Achat : https://amzn.to/3HNU6kE

Attention : une nouvelle anti-héroïne (et son matou) débarque(nt) dans le monde de la BD !

Grégoire Lopoukhine et Marjolaine Leray signent un album jeunesse à la fois déjanté et inventif, qui donne un coup de jeune à la figure mythique de la Baba Yaga. Mais ici, pas de vieille sorcière effrayante : c’est une petite fille espiègle et maladroite qui prend les commandes, accompagnée de son inséparable matou.

Tout commence par une erreur de débutante : en récitant une formule mal lue dans le grimoire de sa mémé, la fillette transforme sa maison en… poulet géant ! Plutôt que de paniquer, elle enfourche son nouveau drôle de destrier et part à l’aventure, bien décidée à explorer le vaste monde. Son périple la conduit dans une contrée en guerre où deux peuples improbables – les lézards et les vers de terre – s’affrontent sans relâche.

Baba Yaga ne peut évidemment pas s’empêcher de se mêler de l’affaire. Avec ses pouvoirs encore balbutiants – un souffle d’une puissance inouïe, une faculté de métamorphose pleine de surprises – elle décide de jouer les médiatrices et de rétablir paix et justice dans ce royaume absurde et déchiré.

L’album multiplie les situations burlesques et les clins d’œil à l’imaginaire fantastique, tout en insufflant une véritable énergie de conte moderne. L’humour de Grégoire Lopoukhine, déjà à l’origine du podcast Les Histoires pas sages de la Baba Yaga, s’allie parfaitement au dessin espiègle et foisonnant de Marjolaine Leray, qui croque une héroïne aussi intrépide qu’imprévisible.

Cerise sur le gâteau, l’ouvrage propose une expérience de lecture augmentée : grâce à un QR-code, les jeunes lecteurs peuvent accéder gratuitement à des extraits audio, prolongeant l’univers de la BD avec la même fantaisie et le même plaisir.

Avec Les Aventures pas-sages de la Baba Yaga, on tient un nouvel incontournable de la BD jeunesse : une héroïne impertinente, des situations hilarantes, un souffle d’aventure et une véritable originalité graphique et narrative. De quoi séduire les enfants… et faire sourire les parents.

ASIN ‏ : ‎ B0F5H16QY4 Éditeur ‏ : ‎ SEUIL JEUNESSE Date de publication ‏ : ‎ 22 août 2025 Édition ‏ : ‎ Illustrated Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 96 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1023520750

Achat : https://amzn.to/4oSX2gl

C’est la panique au royaume des squelettes. Il va falloir trouver quelqu’un pour partir en mission chez les vivants récupérer le sceptre royal que la petite Garance a emporté bien malgré elle !… Une histoire trépidante et désOSpilante, un duo attachant à retrouver bientôt dans de nouvelles aventures !

Avec ce premier tome, Denis Baronnet (au scénario) et Gaëtan Dorémus (aux illustrations) inaugurent une série qui promet de devenir un rendez-vous incontournable de la BD jeunesse. Bienvenue dans le royaume des squelettes, un univers drôle, étrange et plein de fantaisie, où la vie… continue après la mort !

Tout commence par un problème de taille : le sceptre royal, symbole d’autorité et de stabilité, a disparu. Ou plutôt, il s’est égaré dans le monde des vivants, embarqué par la petite Garance, qui n’avait aucune idée de ce qu’elle emportait. Résultat : c’est la panique générale au royaume des squelettes. Il faut absolument une équipe pour mener la mission la plus risquée qui soit : franchir la frontière, traverser les mondes et aller récupérer l’objet sacré.

Le récit nous entraîne dans une aventure trépidante où se mêlent humour, suspense et situations décalées. L’univers macabre des squelettes est traité avec une légèreté savoureuse, où les jeux de mots « désOSpilants » et les clins d’œil aux codes du fantastique se multiplient. Les dialogues malicieux de Denis Baronnet et le trait vif, expressif et plein de détails de Gaëtan Dorémus offrent une lecture aussi réjouissante qu’accessible.

Le duo de héros qui prend forme au fil de l’histoire s’annonce attachant et promet de revenir dans de futures aventures. On s’attache vite à leurs faiblesses, leur courage maladroit et leur complicité naissante, qui apportent autant d’humanité que d’humour à ce récit peuplé… de squelettes.

Avec L’affaire du sceptre, la BD jeunesse trouve un nouveau souffle entre comédie fantastique et récit d’aventures. C’est drôle, rythmé, inventif, et cela donne furieusement envie de retrouver très vite ces héros venus d’outre-tombe. Une belle réussite qui séduira aussi bien les jeunes lecteurs que les parents amateurs d’humour décalé.

ASIN ‏ : ‎ B0F5GX7HXG Éditeur ‏ : ‎ SEUIL JEUNESSE Date de publication ‏ : ‎ 5 septembre 2025 Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 88 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1023521184

Achat : https://amzn.to/3ZwSCAZ

Au sortir de la Seconde Guerre mondiale, dans un Tokyo en ruines et occupé par l’armée américaine, l’heure est à la survie et à la reconstruction.

Avec Les Guerres invisibles, Marina Lisa Komiya signe un premier roman puissant et incarné, où l’Histoire sert d’écrin à des trajectoires individuelles marquées par la souffrance, la résistance et l’amour. Le décor est celui d’un Tokyo en ruines, encore fumant des bombardements et sous occupation américaine. Mais ce n’est pas une guerre de fusils et de drapeaux que l’autrice raconte ici : ce sont celles, souterraines, que mènent celles et ceux qu’on empêche d’exister.

Quatre personnages, tous marginalisés – par leur nationalité, leur sexualité, leur identité de genre ou leurs origines – tentent de se frayer un chemin dans un monde qui les rejette. Ils se croisent, se cherchent, s’aiment, se blessent parfois, mais surtout, ils refusent de disparaître. À travers eux, Komiya explore la douleur du silence imposé, la complexité du désir, le poids des loyautés, et la violence des normes sociales – au Japon comme aux États-Unis.

Le style est à la fois sensible et maîtrisé, porté par une langue dense, souvent poétique, mais jamais décorative. Marina Lisa Komiya excelle dans l’art de faire ressentir ce qui se joue derrière les regards, les gestes retenus, les mots qu’on ne peut pas dire. Il y a dans ce roman une tension constante entre flamboyance intérieure et invisibilisation sociale.

Les Guerres invisibles est un roman choral, mais jamais confus. Chaque voix porte un souffle singulier, une colère contenue, une tendresse profonde. La dimension politique est là, bien sûr, mais elle n’écrase jamais le récit : elle l’habite, avec subtilité et justesse. C’est un roman qui parle autant de résistance que de vulnérabilité.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN Date de publication ‏ : ‎ 18 juin 2025 Édition ‏ : ‎ Illustrated Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 336 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203290579 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203290570

Achat : https://amzn.to/3FUVEs1

Un héros est de retour dans son village, un ange s’interroge sur son orientation après le collège, les centaures triment comme chevaux de trait et, comme d’habitude, des dragons volent au-dessus de l’école.

Avec L’École des dragons sur la montagne, Ryoko Kui – autrice déjà culte propose un recueil de neuf récits où le merveilleux côtoie le trivial avec une grâce déconcertante. Ici, les dragons survolent les écoles, les centaures peinent dans un monde qui les traite comme bêtes de somme, un ange doute de sa vocation, et les héros revenus de guerre cherchent leur place dans un village qui ne les attendait pas vraiment.

C’est toute la magie de Ryoko Kui : prendre les codes de la fantasy pour en faire autre chose. Quelque chose de plus humain, de plus doux, parfois drôle, parfois mélancolique. Elle détourne les créatures et les mythes, non pour épater ou effrayer, mais pour interroger nos propres vies, nos choix, nos fatigues.

Le trait est net, expressif, précis. Chaque case respire l’intelligence et l’ironie, avec un sens du détail qui rend chaque univers pleinement crédible. Les récits sont courts, mais profonds ; ils tiennent en quelques pages et pourtant laissent une trace durable. Pas de longues sagas ici, mais des instantanés d’âmes, de pensées, d’êtres en marge ou en transition.

L’École des dragons sur la montagne n’est pas un recueil comme les autres. C’est une série de miroirs tendus vers nous, où l’on voit, derrière les plumes, les sabots ou les ailes, les questions très humaines que chacun porte : où vais-je ? Que vaut ce que je fais ? Suis-je à ma place ? Et comment vivre avec les autres, quand on est un peu… différent ?

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN Date de publication ‏ : ‎ 18 juin 2025 Édition ‏ : ‎ Illustrated Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 288 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203295554 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203295551

Achat : https://amzn.to/4l0CxfD

 » Siroter du saké, l’un à côté de l’autre, dans notre habituel troquet… C’est plutôt cela, notre style de rencontre.  » Tsukiko est une jeune célibataire attachée à son indépendance.

Avec Les Années douces, Jirô Taniguchi s’empare pour la première fois d’un récit centré sur une relation amoureuse, mais fidèle à son style, il en fait tout sauf une romance banale. Adaptant le roman intimiste et contemplatif de Hiromi Kawakami, il offre un manga d’une rare élégance, à la fois pudique, profond et infiniment mélancolique.

Tsukiko, une femme célibataire d’une trentaine d’années, mène une existence paisible et solitaire à Tokyo. Un soir, dans le petit bistrot où elle a ses habitudes, elle reconnaît un vieil homme qui lui semble familier. C’est son ancien professeur de japonais au lycée, qu’elle commence, presque par jeu, à appeler simplement « le Maître ». Ils se croisent, puis se recroisent. Lentement, sans qu’aucun d’eux ne le décide, leurs rencontres deviennent régulières. Le lien se tisse dans le creux des habitudes : partager un plat, commenter un saké, se promener au marché ou sous les cerisiers en fleur.

Ce qui fait la force de ce récit, c’est la lenteur assumée de la relation, la façon dont le quotidien se fait le vecteur d’un attachement d’abord imperceptible. Pas de drame, pas de rebondissements : Les Années douces est un récit de surface tranquille, mais aux courants émotionnels profonds.

Taniguchi et Kawakami composent un duo de personnages profondément humains et touchants. Tsukiko est une héroïne atypique : elle n’est ni particulièrement belle ni extravertie. Elle est rêveuse, parfois maladroite, souvent perdue dans ses pensées. Le Maître, lui, est tout en retenue, d’un raffinement suranné, presque hors du temps. Leur lien repose sur la pudeur, l’attention aux détails, la cohabitation silencieuse des solitudes. C’est une forme d’amour que l’on ne lit pas souvent : celui qui s’insinue, avec le respect du temps, des silences, de la distance.

Jirô Taniguchi déploie ici tout son art de la narration silencieuse. Son dessin est sobre, clair, réaliste, presque photographique dans sa capacité à capter la lumière d’un lieu, la texture d’un plat, le vent qui fait voler un manteau. Chaque case semble suspendue dans le temps. Les visages parlent avec peu, mais tout y est : la gêne, le trouble, la douceur, le regret.

Il donne à voir un Tokyo sans fard, entre immeubles fades et ruelles familières, où l’on ressent chaque saison, chaque rituel. Le découpage lent, contemplatif, installe une atmosphère feutrée, à l’image du lien qui se crée entre les deux personnages. Le lecteur est invité à ralentir, à observer, à ressentir sans que l’histoire ne dise tout.

Les Années douces interroge aussi la différence d’âge, la solitude en ville, et les formes discrètes de l’amour qui ne se vivent pas comme des passions brûlantes mais comme une présence, une fidélité du cœur. C’est un manga sur le temps qui passe, sur ce que l’on n’a pas dit mais qu’on aurait voulu, sur l’amour tardif, celui que l’on reconnaît une fois qu’il s’en va.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN Date de publication ‏ : ‎ 18 juin 2025 Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 432 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203281634 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203281639

Achat : https://amzn.to/4kPCbbe

Ils l’ont traînée dans la boue, elle va faire couler leur sang.

Premier tome d’une série aussi sombre que captivante, Blood-Crawling Princess frappe fort dès les premières pages. Yuki Azuma y raconte l’effondrement brutal d’un royaume et la chute vertigineuse d’une princesse réduite en esclave, avant sa lente et furieuse ascension vers la vengeance.

Evita, héroïne brisée mais jamais soumise, voit son monde s’écrouler quand son pays est rasé et sa famille massacrée. Vendue, rebaptisée Priscilla, elle est enfermée dans un bordel, où sa dignité s’érode au fil des sévices infligés par l’ennemi. Mais ce manga n’est pas un simple récit de souffrance : c’est celui d’une métamorphose. Dans les ténèbres, Evita forge une rage nouvelle, glaciale, acérée, et se prépare à faire couler le sang de ceux qui l’ont réduite à néant.

Yuki Azuma dessine une fresque violente, crue, mais jamais gratuite. Son trait acéré accompagne une narration tendue, sans fard, où la douleur devient une arme et le traumatisme un moteur. Ce premier volume installe une atmosphère oppressante, où la beauté côtoie l’horreur, et où la vengeance se fait presque religieuse.

Avec Blood-Crawling Princess, le seinen se fait tragédie shakespearienne, porté par une héroïne aussi déterminée que dérangeante. Un manga à ne pas mettre entre toutes les mains, mais à recommander aux amateurs de récits puissants, féminins et sans concession. La révolution commence dans les tréfonds. Et elle sera sanglante.

ASIN ‏ : ‎ B0DXTZ23W1 Éditeur ‏ : ‎ Kurokawa Date de publication ‏ : ‎ 12 juin 2025 Édition ‏ : ‎ Illustrated Langue ‏ : ‎ Français Nombre de pages de l’édition imprimée  ‏ : ‎ 192 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1042019181